上海通报3起形式主义典型问题：会议过多过频，个别分管领导在某一天同一时段需参加3个会议

当电影不止于黑暗中投射在大银幕上的(de)(de)唯一光束，当观影也不仅仅是一群人屏息凝神(níngshén)在影院的被动接收，走过130年的电影艺术，以及和电影结缘了120年的城市，正用独特的城市基因重新定义光影叙事，同时用与时俱进的步伐，探索与之相关(xiāngguān)的，更多的可能性。 6月6日下午，“光影对话(duìhuà) —— 网络名人共话上海电影” 沙龙在上海电影艺术中心(zhōngxīn)开聊。影视圈大佬、文化 KOL、互联网弄潮儿齐聚，从上海电影百年风云聊到(dào)互联网时代的传播密码，再到海外出圈秘籍，把(bǎ)上海和电影的神仙羁绊聊得明明白白。 “光影(guāngyǐng)对话 —— 网络名人共话上海电影”沙龙现场 借着即将到来(dàolái)的上海国际电视电影(diànyǐng)节的“东风”，为传统影视行业进一步扩展“朋友圈”，也让一批对电影怀着真挚与热爱的网络名人，有了与“电影之城”更亲密接触的机缘(jīyuán)。 市委网信办主任徐炯指出(chū)，电影是上海一张很重要(zhòngyào)的名片，电影产业作为文化(wénhuà)大都市皇冠上的重要明珠，其发展质量(zhìliàng)和国际影响力，直接关系到上海文化软实力的成色与高度。上海有丰富影视资源和网络创作场景，希望网络大V关注上海出品的优秀影视作品，生产出更多优质的网络精品，成为宣传城市(chéngshì)网络文化形象的生力军，点亮上海光影梦想(mèngxiǎng)。 徐炯 市委网信(wǎngxìn)办主任 大V眼中的上海电影(diànyǐng)文化肌理 “上海是中国电影的发祥地(fāxiángdì)，更是一个(yígè)孕育艺术的‘蜜罐’。”主持人曹可凡(cáokěfán)的发言拉开(lākāi)了(le)对上海电影历史回溯的序幕。他细数上影百年历程中的诸多 “第一”：1913年诞生第一部(dìyībù)故事片《难夫难妻》、1921年诞生中国第一部长故事片《阎瑞生》、1948年费穆导演、梅兰芳主演的《生死恨》是中国第一部彩色电影， 1962年的《魔术师的奇遇》是中国第一部立体电影，谢晋的《芙蓉镇》《牧马人》、吴贻弓的《城南旧事》更是成为(chéngwéi)一代人(yídàirén)的精神印记。1993年，吴贻弓导演倡导创办上海国际电影节(diànyǐngjié)，让上海成为世界电影在东方展示的重要窗口，也架起中国与海外电影交流的坚实桥梁。 曾采访过大量上影老艺术家(yìshùjiā)，他(tā)感慨，“上海就是一个大熔炉(rónglú)，我曾经写过一篇文章叫作《蜜罐(mìguàn)》，上影厂的艺术家合起来就是一个艺术的蜜罐，每一个这个时代的人都可以从这个蜜罐当中吸取很多的养料。” 走街串巷(zǒujiēchuànxiàng)用上海话讲老上海建筑(jiànzhù)历史的“上海宝爷”则以个人经历串联起城市与电影的记忆。他回忆起曾位于石门路与南京西路路口的新华电影院，他记得小时候曾在这里看到与好莱坞同步放映的《魂断蓝桥》，现在已经消失(xiāoshī)无踪(wúzōng)。谈及与上影厂的渊源，他感慨：“90年代我租住在上影厂，与张瑞芳老师(lǎoshī)共事两年半。老艺术家们生活简朴，却对艺术充满赤诚(chìchéng)。”如今，他计划拍摄重回当年的办公地(bàngōngdì)，挖掘“上影演员(yǎnyuán)剧团老演员的故事”，“想通过短视频，让年轻人了解上影厂的历史，回忆回忆过去，讲讲上海的故事。” 作为上海的中生代演员代表，陈龙也现身说法为“电影之城”正名：“上海是座电影之城，作为我一个在(zài)上海长大的人很有(yǒu)发言权。我从小是被电影和电影院包围的，小时候(xiǎoshíhòu)住在淮海路西藏路，周围有大众、嵩山、国泰、大光明等影院。夏天家里没(méi)空调，就泡在电影院‘孵冷气’，从门缝蹭凉风到坐(zuò)进影院(jìnyǐngyuàn)看一整天电影。” 幼时的陈龙能在电影院反反复复把一部电影看上几十遍，后来对画画的兴趣，最初也缘于影院门口的常换常新(xīn)的手绘海报。 如今的(de)他，不仅(bùjǐn)是一位(yīwèi)家喻户晓的演员，也跻身新晋“网红”，用短视频创作，讲述自己对这座城市和生活的理解。在短视频里，他不是他扮演的角色，而是陈龙自己。“无论是大银幕也好，电视屏幕也好，包括现在的手机屏幕也好，它们只是(zhǐshì)一个表达的方式，关键是你讲什么、输出什么内容，这很重要(zhòngyào)，你想(xiǎng)表达什么东西？”陈龙坦言，现在自己拍视频已经有些“瘾头”了，“不断发自己觉得不错的，能够解读(jiědú)的，我理解中(zhōng)上海的样子，我从小到大跟妈妈走过的路，也全部把它用影像的方式记录了下来。我很喜欢这种(zhèzhǒng)表达方式，很自我，很陈龙。” 当百年艺术邂逅互联网(hùliánwǎng) 在互联网时代，影视解说类(lèi)内容(nèiróng)成为连接观众与电影的重要桥梁，尽管短视频与长内容之间的关系有时还有些微妙，但不可否认，影视解说，已经成为许多(xǔduō)当下观众认识电影、走近电影的重要形式。 B百大 UP 主、“刘哔电影”负责人刘楠(liúnán)对此深有体会：“短视频让影视作品以轻量化形态触达观众(guānzhòng)，解说不是简单剧透，而是加入个人观点的(de)二次创作。”随着短视频平台的发展，影视作品作为一个轻量化的内容形态已经成为了很多(hěnduō)观众接触(jiēchù)影视文化的一扇窗口。在刘楠的观察中，“传统的影视宣传方式也迎来了一个变化，我们解说类的内容恰好(qiàhǎo)填补了传播链中的空白(kòngbái)，成为连接观众和影视作品的桥梁。” 快节奏的(de)生活，让相当一部分观众在日常生活中没有时间一一看完太多的电影，而刘楠的工作(gōngzuò)是，”通过我们这种影视解说来(lái)了解它的内(nèi)容。尊重作品前提下通过我们解说让更多观众了解电影本身，短时间(duǎnshíjiān)内激发广泛的讨论和热度，作为作品传播的力量。“过往的创作中，他也经常会收到粉丝后台的私信(sīxìn)，点名自己想看的电影，这也让解说者获得不少成就感。 “现在很多人接触电影的第一步是观看解说视频。” 在“1900影剧(yǐngjù)室(shì)”负责人沈淳的观察里，这已经(yǐjīng)是相当普遍的现象。当他(tā)向好友推荐电影《八佰》，得到的回复是，“好的，我回去找一下电影解说”。“现代人的思想已经不一样了，很多人的第一反应不是去看电影，而是去听解说，只有你解说打动了他才会(huì)去看原片。” “1900影剧室”负责人(fùzérén)沈淳 “上海小马哥” 从观众视角表达感受(gǎnshòu)：“感谢电影剪辑大 V，你们让我把原来我觉得好看的(de)电影用不同的角度又看了(le)一遍；把原来我觉得不好看的电影也(yě)变得好看了。还有原来不太敢看的电影也敢看了。” 另一位电影内容解析大V独立鱼电影的负责人(fùzérén)黄江南，则在成为(chéngwéi)电影博主的12年后，回归热爱电影的初心，决定成为一位真正的电影创作者。“去年我们就去计划(jìhuà)自己去拍一部电影，已经备案了名字叫《光影行者(xíngzhě)》，目前还在筹备，希望能够尽快做出来。” 作为优质内容的创作者，网络名(míng)人们也以各种身份和方式投身(tóushēn)电影创制环节：视频博主(bózhǔ)“Fu大爷”于夫最近参演了沪语电影《菜肉馄饨》的拍摄，“乌合麒麟”负责人胡睦洋(húmùyáng)介绍(jièshào)了自己投拍纪录片的经历，希望从屏幕到荧幕，进一步参与上海电影创作。账号“新一MAX”负责人陈信源本身就是一位导演，他给(gěi)自己做了份PPT在现场推介自己，表达了参与上海出品电影创作的诚挚期望。 “新一MAX”陈(chén)信源 “我做互联网(hùliánwǎng)还没有Bilibili、小红书、抖音，那个时候我们(wǒmen)刚从传统广告转型(zhuǎnxíng)到互联网广告，最贵的(de)(de)(de)广告是(shì)(shì)投放门户网站新浪；今年一个(yígè)大新闻是甲亢哥来中国。大家发现这些网络大V今天对于世界的影响力居然有这么大；B站的影视飓风最近(zuìjìn)采访了YouTube最厉害的一个博主野兽先生，影视飓风公司在杭州，有200人，可能已经是中国最专业的影视制作公司了，但是他去了野兽先生的工作室之后被震惊了，他们公司只是做一个YouTuBe的频道，粉丝超3亿，他们有金融分析师，还有精算师，每一个粉丝他都会去分析。”沈淳分享了自己跟着互联网时代一路“进化”的真切感受，“互联网就(jiù)像一个怪兽(guàishòu)一样在不停迭代，昨天还是图文媒体的时代，过两天就是直播的时代，再过两天又有新的业态去覆盖他了。但是传播的内容(nèiróng)核心是不变的，就是你的创造力。永远大家都在开拓(kāituò)新的赛道(sàidào)。”近期，仅凭6条解说(jiěshuō)视频，就实现2个月粉丝破千万神话的解说账号"心中(xīnzhōng)之城"，用深度解说证明：在短视频泛滥的时代，优质内容依然能杀出重围。“1600万粉丝，不可能靠买‘抖加’推上来的，一定是有一个人告诉你这个东西很好你快去看一看。这个时代，每个不同(bùtóng)的人在不同的领域，都可以结合自己本身的一些优势，开拓新的赛道。” 外国友人在中国做 “网红”：用世界语言讲好中国电影故事(gùshì) “上海的(de)(de)电影，从来都走在世界前沿，上海就是一个电影非常(fēicháng)重要的码头，中国电影跟(gēn)世界电影差着10年，30年代、40年代好莱坞电影和上海电影时间差大概一周时间，上海的大光明电影院基本上就是外国电影放映的场地。” 放到今天，上海也依然是与(yǔ)中国对外交流展示，最重要的窗口。在全球化传播的版图上，外国友人化身 “网红”，正成为中国电影走向世界的 “文化翻译官”。“Shanghai Spotlight” 负责人 Alex Butler 对此深有感触：“2004 年刚(gāng)到中国，我既(jì)兴奋(xīngfèn)又对未知充满(chōngmǎn)了(le)忐忑，但来到这里以后我感受到的是温暖、鲜活且充满深度的文化氛围。”亲身(qīnshēn)感受到的氛围，让 Alex发现这里与西方(xīfāng)媒体(méitǐ)的理解呈现大相径庭，“当时(dāngshí)不少国外媒体对中国的现状报道带着(zhe)一些刻板印象和片面解读，这让我意识到市场需要一种更平衡、更专业、更深入的声音去介绍那些被海外外界忽略的中国故事，一个真实的在中国这片土地上发生的故事。” 在 Alex Butler 看来，“许多好莱坞作品之所以(zhīsuǒyǐ)能在商业和口碑上取得成功(qǔdechénggōng)，比起作品本身有多高的原创性或品质，更大程度上是得益于其(qí)强大的市场营销(shìchǎngyíngxiāo)和品牌塑造，而(ér)从国际视角中看中国的情况恰恰相反，这里不断涌现出众多(zhòngduō)优秀(yōuxiù)的富有创意的项目，他们完全值得获得更多国际关注，但遗憾的是他们在国际舞台上并未赢得更多的赞誉和瞩目，而这正是我们公司所努力(nǔlì)的方向。宣传这些优秀的内容(nèiróng)，让他们出国门，被世界看到，被更多人看到。”Alex说，“最近，《哪吒(nézhā)2》票房成就的案例就是有力的证明。我们的愿景是让尽可能多的人听到中国人才的话语、思想、情感以及他们背后所创作的故事，并且让国际友人能够参与到当下的中国创造中来。” 另一位“洋网红” Aleksandra 是账号(zhànghào)“阿拉飒纱博士”负责人，她是来自俄罗斯的(de)交大(jiāodà)在读博士，如今已经是一位“上海媳妇”。在得知(dézhī)自己母校所在地上海交大的旁边就是上海国际电影节的举办地，飒纱也十分惊喜地表示，“我要告诉其他的外国(wàiguó)朋友们，这里是上海电影的圣地，要多来这里看电影，要把上海电影的历史，包括今天了解(liǎojiě)到的很多以前上海的故事，都告诉我的外国朋友们，让更多外国人知道中国(zhōngguó)电影。” Aleksandra Antonenko和丈夫赵逸炜(zhàoyìwěi) (本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载(xiàzài)“澎湃新闻”APP)